«Родник любви и вдохновения». Выставка в Выставочном зале «Манеж»

12-09-2020

11 сентября 2020 года в Выставочном зале «Манеж» открыта выставка живописи, графики и скульптуры из коллекции Фонда поддержки и развития научных и культурных программ им. Ш. Марджани «Родник любви и вдохновения». Выставка посвящена 100-летию образования ТАССР.

 

В ВЗ «Манеж» представлено 60 работ 16 мастеров изобразительного искусства из России и Средней Азии.  В экспозиции можно ознакомиться с работами художников-татар из Узбекистана, Казахстана, Башкортостана, стран Балтии, Перми, Москвы, Санкт-Петербурга.  Вот их имена: Баки Урманче, Чингиз Ахмаров, Марат Садыков, Равил Халилов, Амир Тимергалеев, Рамин Нафиков, Марат Вафин, Адия Ситдикова, Анвар Кашаев, Ринат Миннебаев, Василь Ханнанов, Ринат Харисов, Мидат Мухаметов, Расих Ахметвалиев; скульпторы: Тагир Субханкулов и Альфиз Сабиров.

В экспозиционном зале  мы встретились с куратором выставки и представителем Фонда им. Ш. Марджани Марией Филатовой. В  беседе выяснили, как возникла идея создания выставочного проекта, как проходил отбор работ к выставке.

В Центре «Эрмитаж-Казань» существует проект «Незримые узы с родиной». В рамках этого проекта  было проведено  две выставки экспонентами, которых являлись художники из Санкт-Петербурга. Продолжая этот проект, Центр «Эрмитаж-Казань» обратился к Фонду Марджани с идеей сотрудничества. В год 100-летия образования ТАССР «Незримые узы с родиной» обогатились  «Родником любви и вдохновения». Именно так была названа нынешняя выставка. Не правда ли, весьма органичное обновление проекта? Как иначе?! Татарстан для каждого из представленных художников является источником вдохновения в создании произведений.

 — В сравнительно небольшом пространстве стояла задача собрать произведения  мастеров таким образом, чтобы экспозиция получилась цельная, ничего не выбивалось и соответствовало этой концепции.  Сделать это было легко, потому как, несмотря на различия этих художников,  их объединяет то, что  все они думают о Татарстане, как-то коммуницируют друг с другом, — рассказывает Мария Филатова и продолжает — отбор художников для выставки — это очень интересная работа. Я благодарна судьбе, что училась на искусствоведа и смогла себя проявить, так как мечтала.   Как это происходит? Появляется тема «Незримые узы с Родиной».  Я очень хорошо знаю коллекцию Фонда Марджани, поскольку сама ее собирала. По наитию, по ощущению я собираю   определенное количество работ, потом  виртуально развешиваю их по стенам, думая, что и как сопоставляется.  К примеру, у Василя Ханнанова очень много работ по Корану. (Серию «Бабушкин Коран» казанский зритель уже знаком  прим. ред. ). В этот раз я отобрала  только те, которые иллюстрируют тему выставки...

Первый зал посвящен творчеству двух очень важных художников Баки Урманче и  Чингиза Ахмарова.

Баки Урманче с 1941 по 1956 год был в  Казахстане и Узбекистане.  На выставке представлены работы этого периода.

Мы видим картины «Дети в юрте», «В гостях у Абая».  Собственно, он был приглашен а в Алма-Ату, создавать работы на тему Абая, проектировать памятник. Если сравнивать работы Баки Идрисовича  по колориту, то заметно, что картины на казахские мотивы более темные, а Узбекистан в его творчестве солнечный и светлый.

Чингиз Ахмаров родился в Татарстане. В раннем возрасте, после учебы в Москве, уехал в Узбекистан. На родину вернулся уже в почтенном возрасте. Здесь он расписывал интерьеры  Театра оперы и балета им. М.Джалиля и нового железнодорожного вокзала.

Эскизы  росписей это лишь маленькое вкрапление  на экспозиционной стене. Основная часть отводится женским образам. Потому как они занимают главное место в его творчестве.

— Для выставки отобраны татарские и узбекские образы.   И те и другие имеют тюркские корни. Образы где-то отличаются, в чем-то похожи.  У всех присутствует  волшебная изюминка — загадочность — рассказывает куратор выставки.

Дополняют среднеазиатское пространство выставки (первый зал): Марат Садыков из Ташкента и Равил Халилов, художник, рожденный в Китае.

Во втором зале представлено творчество  художников-татар из Москвы, Санкт-Петербурга, Перми, Уфы и стран Балтии. Можно ознакомиться с живописью, графикой и скульптурой. Свои произведения  представили скульптор Тагир Субханкулов и Альфиз Сабиров.

— Родина, фактически,  может быть другой, нежели Татарстан —  опережая мой вопрос о географии проекта  рассказывает Мария Филатова  — кто-то родился в Перми, кто-то в  Башкортостане... Это не важно. Все художники реагировали с большой гордостью, что их выбрали на эту выставку. Многие из них неоднократно в своем творчестве обращались и обращаются к теме Татарстана, либо с теплом отзываются о республике.

В творчестве художников красной линией проходит тема татарской истории, древней мифологии и тд.

Для Расиха Ахметвалиева основная тема творчества — всадники. На выставке представлена  тремя  яркими картинами-панно.

Для Мидата Мухаметова очень важна тема степи.  Степь по природе абстрактна. Какая она разная!

Работа «Идущая»  — антропоморфная фигура, бредущая по степи.  Предельна лаконична по содержанию, но  здесь все и знойное марево солнца, и усталость  от движения, и упорство, с которым  человек бредет по степи.

 В творчестве Василя Ханнанова  татарская тема в приоритете.

«Звездная река» — полиптих Марата Вафина состоит из 20 работ. На выставке экспонированы 4 его работы, выполненные в пастозной технике.

 Яркеие и красночные  картины Рамина Нафикова.

 С французским налетом живопись Амира Тимергалеева. Она уносит нас в начало 20 века. В картинах отголоски импрессионизма, фовизма.

На этой выставке 16 художников признались зрителю в своей любви к Татарстану. Узы с родиной — абсолютно искренняя история для них.

источником публикации является сайт art16.ru